Idag används artificiell intelligens i stor utsträckning inom den kreativa industrin. Den kan enkelt generera otaliga bilder, textfragment och musikkompositioner – även om vissa är lite absurda kan de ändå ge inspiration till kreatörer. Med hjälp av djupinlärningsnätverk simulerar AI den mänskliga hjärnans arbete och hur den hanterar ny information. För att generera något måste AI lära sig från stora mängder data. För att AI ska kunna generera en musikkomposition måste vi alltså förse den med uppsättningar av låtar, melodier och beats som den kan analysera.
När vi säger att AI lär sig från en stor mängd data inser du förmodligen inte hur stor – det är massor av musik, från aktuella pophits till rockklassiker. AI lär sig alla egenskaper hos olika musik, från tempo till ackord, vilket ibland gör att den kan skapa en egen melodi som är helt unik. Naturligtvis beror allt på vilken genereringsplattform du använder.
Historisk återblick på datorer inom musiken
Den första maskingenererade kompositionen någonsin gjordes för flera decennier sedan, inte av en kompositör utan av datavetaren Alan Turing. År 1951 programmerade han en gigantisk dator för att spela musikaliska noter och blev därmed en av pionjärerna inom datortillverkad musik. Du kan lyssna på den digitaliserade inspelningen på SoundCloud tack vare nyzeeländska forskare som återställde originalversionen.
Från och med då fanns konceptet kvar under en tid, men det användes inte på bred front. Det var närvarande fram till mitten av 90-talet, vilket är när David Bowie var med och skapade Verbasizer, en app för att generera texter genom att kombinera ord och betydelser. Han var en av de första allmänt kända musikerna som använde AI i musikskapandet.
I dag är AI-genererad musik populärare än någonsin. Det finns faktiskt särskilda sångtävlingar där kompositioner som skrivits av AI eller med hjälp av AI förekommer. År 2021 samlade AI Song Contest musiker och forskare från hela världen för att välja den perfekta AI-genererade kompositionen. Lyssna på det fantastiska beatet i det vinnande spåret Listen To Your Body Choir av M.O.G.I.I.7.E.D på SoundCloud.
Hur svårt är det att skapa musik med AI?
Nu har vi en hel del programvara för att generera musik som är fritt tillgänglig på nätet. En del av dem kräver grundläggande kunskaper om kodning och musikproduktion, och andra är lätta att använda utan bakgrund inom utveckling eller komposition. Du kan bara skriva in en genre, ett instrument eller en stämning, och AI kommer att skapa ett prov speciellt för dig.
Självklart kommer AI högst sannolikt inte att kunna skapa ett mästerverk åt dig. Om du vill ha en förstklassig låt måste du själv svettas. Ändå tillåter de flesta AI-musikgeneratorer att du redigerar resultatet för att ge det en något annorlunda form, så du kan välja att anpassa provet eller bara lämna det som det är!
Med AI-musikgeneratorer kan du skapa samplingar på några sekunder. Du kan använda dem i dina konstprojekt, kampanjer i sociala medier eller bli en Depositphotos-medarbetare genom att ladda upp dina spår till vårt kraftfulla bibliotek.
5 AI-musikgeneratorer
Dessa fem musikgeneratorer anses av många vara de bästa, men det är såklart en subjektiv uppfattning. De kan dock vara en bra start för att komma igång och testa AI-musik.
AIVA
Ecrett Music
ORB Composer
Algonaut – Atlas 2
Soundraw
Hur ser framtiden ut för AI-genererad musik?
Även om AI-tekniken gradvis förändrar den kreativa industrin har AI-genererad musik fortfarande inte revolutionerat komponerandet. Datorer är inte tillräckligt självständiga inom musikområdet och är fortfarande långt ifrån att själva skapa prisbelönta låtar. Kanske kommer det en dag att vara lika vanligt som sampling i dag, men vi är ännu långt ifrån det.
AI-musikgeneratorer visade sig dock vara till hjälp när det gäller att föreslå oväntade musikkombinationer och öka kreativiteten på nya sätt. Det är också ett av de billigaste sätten att skapa övertygande musik för dina projekt, kampanjer i sociala medier eller personliga konstutövningar. Med AI-musikprogramvara är musikskapandeprocessen nu öppen för alla – du behöver ingen studio och dyr utrustning, bara en bärbar dator och lite tid för övning.
Men det finns också en knepig aspekt. Den moderna AI-tekniken fortsätter att utvecklas. Därför blir det svårare att förstå detaljerna i dess arbete. Vi matar in viss information och väntar sedan på resultatet, men vi förstår inte riktigt vad som händer inuti AI-generatorer. Därför varnar vissa forskare oss för möjliga negativa effekter som vi inte kan förutse. Trots detta kan vi fortfarande utnyttja AI-tekniken på ett bra sätt.
Sammanfattningsvis…
Även om AI-musikgeneratorer inte är allsmäktiga verktyg för att göra musik kan de ändå hjälpa kreatörer att kanalisera sin fantasi och utveckla nya idéer. AI-musikgeneratorer normaliserade kompositionsprocessen och gjorde den enklare och mer tillgänglig. Det skapade en ny marknad för datorskapad musik, som gradvis förändrar den kreativa industrin. Vi vet inte hur framtiden för musikskapande kommer att se ut, men AI-genererad musik kommer definitivt vara en del av den.